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domingo, 9 de septiembre de 2012

La noche de Bunbury en Guadalajara - Excelente




Como siempre Bunbury no falla, el concierto de anoche fue excelente, lleno de pasión, rock, música, desenfreno y un buen show.
Enrique Bubury sigue deleitándonos a jóvenes, muy jóvenes y no tan jóvenes.
Ni que decir de la seducción y sentimientos bizarros que nos provoca en algunas... hasta ahí lo dejo.

"La gente se entregó, el español devolvió con creces el cariño de sus fans tapatíos, que bailaron y cantaron con él, que corearon cada una de sus canciones, que fueron vestidos como él, que lo idolatraron. Definitivamente, uno de los mejores conciertos."
 El Occidental.





Video:
http://www.informador.com.mx/entretenimiento/2012/403370/4/la-noche-de-bunbury.htm


Galería de fotos: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.10150977456415806.416373.361270405805&type=3



El informador: La noche de Bunbury

http://www.informador.com.mx/entretenimiento/2012/403370/6/la-noche-de-bunbury.htm

  • Enrique Bunbury se presenta ante un entregado publico
  • El cantante español se presenta ante un entregado público que llenó el Auditorio Telmex
ZAPOPAN, JALISCO (08/SEP/2012).-  "¡Esta noche es mía!", dice Bunbury. Sale de bambalinas envuelto en un traje rojo, camisa negra, solapa ancha. Y se suelta con una serie de "canciones melancólicas para corazones solitarios".

"¡Que rime!", pide la audiencia, y el "Licenciado Cantinas" baila un son. Hace una estupenda mancuerna con Jordy Mena (guitarra). El natural de Zaragoza muestra por qué es un maestro de la elegancia y el buen vestir.



http://lasnoticiasmexico.com/blog13/2012/09/09/enrique-bunbury-se-presento-en-guadalajara-fotos/

http://lasnoticiasmexico.com/blog13/2012/09/09/enrique-bunbury-se-presento-en-guadalajara-fotos/

Enrique Bunbury se presentó en Guadalajara

Como parte de su gira “Licenciado cantinas México tour 2012″, Enrique Bunbury paró en esta metrópoli para ofrecer dos fechas con un repertorio cantinero con el que, sin duda, reconquistará a sus fans.
En su primera fecha de ayer, el cantante español reunió en el Auditorio Telmex a más de 11 mil tapatíos, quienes se desbordaron de emoción al disfrutar más de 20 canciones interpretadas con la pasión que caracteriza al artista.
Apenas se encendieron las luces y apareció en el escenario vestido de traje rojo con brillos y con una calavera en la espalda, desató el griterío del público, la mayoría jóvenes, muchos de ellos vestidos de negro y con el clásico sombrero que caracteriza al artista.

Enrique Bunbury, fantástico
El Occidental
9 de septiembre de 2012

Nesy Mercado Ramírez
  

"Enrique, Enrique" fue el grito de la noche y la gente ya no se sentó.
Zapopan, Jalisco.- El español Enrique Bunbury superó cualquier expectativa y ofreció un fantástico concierto en el Auditorio Telmex, que lució un lleno para escuchar al ya llamado "Licenciado Cantinas". Bunbury congregó a sus fanáticos, en su mayoría jóvenes, que iban vestidos iguales a su ídolo.

La gente se entregó, el español devolvió con creces el cariño de sus fans tapatíos, que bailaron y cantaron con él, que corearon cada una de sus canciones, que fueron vestidos como él, que lo idolatraron. Definitivamente, uno de los mejores conciertos.



lunes, 19 de septiembre de 2011

Tears for Fears - Concierto






Lágrimas para los miedos, así se autonombraron: Tears for Fears
Para que se emocionen y empiecen a calentar motores. Los jóvenes ochenteros y los que tienen alma melómana como tu E!



"Everybody Wants To Rule The World" - ORIGINAL VIDEO 

 



Tears for Fears es una banda musical de Soft-Rock y New wave fundada por Curt Smith y Roland Orzabal en 1981. Su estilo es muy variado y evidente en cada una de sus producciones musicales que se han mantenido vigentes. Sus principales influencias musicales han sido The Beatles, Human League y Duran Duran, aunque también han llegado a sonar con similitud con Supertramp y Spandau Ballet. Canciones como "Everybody Wants to Rule the World", "Shout" y Sowing the Seeds of Love" convirtieron a Tears for Fears en uno de los grupos más importantes de los años '80, y en uno de los grupos más reconocidos a nivel mundial. Tears for Fears ha sido un grupo con ideas concretas que han ido plasmando a lo largo de su historia en letras que tienen que ver con la humanidad y sus problemáticas, los trastornos psicosociales, el amor por la vida entre otros incluyendo tendencias políticas propias de momentos específicos. Tienden al uso de instrumentos electrónicos, en un estilo Synth Pop. Han incurrido también en el estilo de rock progresivo y jazz, logrando grandes baladas como "Woman in Chains".

Links:

http://www.tearsforfears.net/
wikipedia-Tears for Fears
http://curtsmithofficial.com/

domingo, 19 de junio de 2011

Concierto: Luis Eduardo Aute en Guadalajara

 

Esta semana ha sido muy intensa. Llena de emociones de todo tipo, ahora sin catalogarlas si son buenas o malas, simplemente emociones, humanas es quizás lo  que mejor las define.

Acabo de regresar del concierto del MAESTRO Luis Eduardo Aute. Yo quisiera llegar a mis 68 como él, con canas, sin esconder arrugas pero con el alma llena de todo, controversial.
Cuando pierdes una pasión llegan otras que ya no recordabas, alguna vez mi gran pasión fue la trova. Hoy volví a recordar por qué, el trovador, él que se atreve a ser un gira-luna, él que se atreve a tener su propia convicción. No importa la edad volver a tener sueños de libertad, como lo dijo Aute, esta canción "Atenas en Llamas" la escribí sin saber que habría el movimiento M-15 con la juventud española. La canción Alguien sueña por ahí la escribió para ellos, antes de que empezaran los movimientos.


El concierto fue un deleite, prometió cantar mucho y lo cumplió casi 3 horas llenas, canciones de su disco nuevo y de las clásicas por igual.  El nuevo disco me agradó desde que empecé a escucharlo, no una trova antigua, una trova moderna que cuestiona la globalización, la adicción cibernética y temas demás actuales.






  


El teatro Galerías hoy me pareció muy acogedor, o estará renovado, es un teatro mas pequeño que los otros pero por lo mismo se siente mas cercano. La audiencia realmente personas que siguen y disfrutan a Aute, como hoy decía la prensa a este concierto solo van los que realmente les gusta su música, ya que nunca ha sido comercial.




Para mí, fue ¡un sueño más que se cumple! durante muchas noches he dormido arrullada en los brazos de Aute, es decir abrazada por su música. Y más en aquellas noches donde tu única compañía es una melodía y la necesitas para poder dormir.

Aute, es un señorón. 



















Dejo qué las fotos hablen:






           
 



 


 Links:
Sitio oficial
Wikipedia- http://es.wikipedia.org/wiki/Luis_eduardo_aute

lunes, 13 de junio de 2011

Imprecindible nuevo albúm de Aute : INTEMPERIE

Preparándonos para el concierto de Luis Eduardo Aute en Guadalajara, vale la pena escuchar su nuevo material.




Aute, uno de mis favoritos: irreverente, descarado, directo, calientón, concupiscente, enamorado, admirador de la belleza femenina, de la poesía, del amor-odio, de la pasión, de abismos, de los amores prohibidos y   las bajas pasiones.  Sabe del dolor de la distancia, del valor para compartir un amor, del sentido del humor para sobrevivir. Fumador incansable.Pintor por profesión, cantante por vocación. Su palabra compleja, pensante.
De la generación de Serrat, Sabina, ya con mas canas que nada, pero una madurez encantadora.



El nuevo albúm: INTEMPERIE
  
El 16 de noviembre de 2010, Luis Eduardo Aute publica Intemperie, un nuevo álbum. Han pasado 42 años desde que apareció su primer LP (antes había lanzado singles con emblemas como Aleluya nº1) y su carrera musical comprende 32 álbumes, una obra inmensa y ejemplar, plagada de canciones incrustadas en nuestra memoria vital.







 
“Quiero huir lo antes posible de la inhóspita armonía, de tristezas como losas e inconfesas cobardías, a la espera de esperanzas que jamás verán el día”. El álbum arranca con esta frase de la canción Un soplo de alegría, uno de los grandes temas del álbum sostenido con un magnífico groove rítmico, la primera de las excelentes interpretaciones de Aute que enriquecen Intemperie y una letra impregnada de escepticismo con el abrazo como último (¿único?) refugio.







Links:

http://es.wikipedia.org/wiki/Luis_eduardo_aute

Sitio oficial-


Mis favoritas de siempre:

Mojándolo todo


Anda 

Sin tu latido




Links:
Sitio oficial
Wikipedia- http://es.wikipedia.org/wiki/Luis_eduardo_aute

viernes, 3 de junio de 2011

Luna Park: Vicentico- Un sueño que se cumple


Hoy cumplí uno de mis sueños: estar en un concierto en Luna Park, lugar tradicional de conciertos en Buenos Aires.
Luna Park donde han tocado generaciones de rockeros y cantantes muy queridos: Mis Favoritos Bunbury, Calamaro, Ceratti, Fito Paez, Charly García, Fabiana Cantilo.
Hoy pude ver a Vicentico, quien se autonombra el más antirockero de los rockeros, ex-vocalista de "Los Fabulosos Cadillacs"

Luna Park es un lugar muy antiguo, algo así como una arena coliseo que se adapta a las necesidades del concierto, muy sencillo pero una acústica increíble, no se cómo lo lograron en un lugar que tiene tantos años, El rock sí que se oye!!!

Fue una experiencia interesante vivir un concierto en Buenos Aires, mucho menos sofisticado que en cualquier teatro de Guadalajara, la gente va vestida sencilla:jeans, ropa cómoda, pero eso sí unos abrigotes porque afuera el frío arrecia.










 
Me fui temprano recién terminé mi curso. Ya tenía el boleto comprado desde México, y tenía que recogerlo en la taquilla, siempre con el riesgo que no se pudiera o que hubiera alguna complicación. Nada de eso, este mundo globalizado es fabuloso; llegué a la taquilla presenté mi identificación, tarjeta y ya estuvo. Mi boleto en mano.

Pensando en las restricciones de mi ciudad dejé mi camarita, pensé no me la vayan a hacer de tos, así que mi sorpresa cuando vi a todo el mundo con cámaras, así que me conforme con tomar fotos con mi celular, a ver como salen, pero lo importante era el recuerdo del momento.

Me encantó que no vendan licor ni cerveza, solo gaseosas como dicen por aca y algunas golosinas, mucho más civilizado que las pizzas y cerveza en el Telmex.

Como Vicentico es coetáneo, claro que abundábamos los de esta generación, pero es increíble como les gusta el rock en Argentina, desde jóvenes y adolescentes brincaban y bailaban con entusiasmo, fue muy padre ver familias completas yendo a ver el rock, cómo no les va a gustar si es como si mamaran rock, tal cual.

Vicentico un ecléctico de lo peor...o de lo mejor, un tipazo que no por ser cuarentón, para de bailar, de consentir a su público y de dar un concierto con clase. Sus canciones que van desde el rock, bosa nova, cumbias, pasando por baladas y trova fue muy agradable, claro que se prendía el auditorio con el rock.
El concierto empezó con "Ya no te quiero", muy ad-hoc por cierto. Todo el mundo la coreó. Mis favoritas: Si me dejan, culpable, Solo un momento, Vamos y siguiendo la Luna (Fabulosos Cadillacs).

Notable también que no hay vendimia ni oficial ni no oficial, solo el concierto, buena estrategia, comprar lo legal por el artista.

 
La sensación de estar dentro de Luna Park, escuchando algo que me encanta, es un regalo del universo, hubo un momento de abstracción que me dije: Gracias Vida.
Me despido de Buenos Aires con unas lindas vistas de Puerto Madero.
Buen cierre para Buenos Aires y este viaje, que me sorprendió. Buenos Aires elegante, encantador y rockero Gracias.






Solo un momento


Si me dejan



Ya no te quiero


Links:

http://www.lunapark.com.ar/

http://www.vicentico.com/ar/home

http://www.fabulosos-cadillacs.com

jueves, 17 de febrero de 2011

Concierto de Serrat - En Guadalajara

OCIO | La guía para vivir la ciudad

Votación:
Serrat rindió tributo a la poesía
Música

El catalán recordó al poeta Miguel Hernández en su visita a Guadalajara, como parte de su gira El hijo de la luna y la de sombra

Fuente: http://www.ocioenlinea.com/contenido/serrat-tributo-poesia

Joan Manuel Serrat
13 de febrero, 20:00 h. AUDITORIO TELMEX.

El cantautor catalán Joan Manuel Serrat provocó que se estremecieran la conciencia y el alma de cada uno de los cinco mil 500 asistentes que disfrutaron su actuación en el coloso de Zapopan durante dos horas y media.

El artista comenzó el recital puntual a las 20:00 horas, desde que pisó el escenario recibió una fuerte ovación y de inmediato saludó a los asistentes.

“Buenos noches Guadalajara, sean todos bienvenidos. Iniciamos el concierto de esta noche con una propuesta que bajo el título de El hijo de la luz y de la sombra, reúne un manojo de poemas de Miguel Hernández. Un poeta nacido en Orihuela en el año de 1910, y muerto a los 31 años en las cárceles del franquismo. Se está cumpliendo el centenario de su nacimiento y por ello este trabajo está dedicado a él”.

Durante el recital, el poeta catalán mostró una gran vitalidad, alegría, optimismo y amor por el arte, ya que en cada poesía hecha música se acompañó de imágenes alusivas a las letras de las melodías.

La primera parte del festín musical tuvo como aperitivo once canciones del homenaje al poeta, Serrat además compartió algunas anécdotas sobre la vida y pobreza que padeció Miguel Hernández.

El concierto comenzó con “Tres heridas”, “La palmera levantina”, “Las abarcas desiertas”, “Dale que dale”, “Elegía”, “Menos tu vientre”, “El hambre”, “Nanas de la cebolla”, “Hijo de la luz y de la sombra” y “Para la libertad”, la cual al finalizar recibió una sonora ovación y decenas de asistentes se levantaron del asiento, después de ver en la pantalla las imágenes con recortes de periódico con los titulares “España mañana será democracia” y “Adiós Francisco Franco”.

Los gritos de “Te queremos Manuelito”, “Guapo” y “Hermoso” se escucharon en el recinto. A media luz y sólo con su guitarra ofreció “Si me matan, bueno”. Al comenzar la melodía comentó: “Las guerras son un negocio de los reyes y poderosos”. El artista salió un momento del escenario, en la pantalla colocada en medio del escenario se proyectaron los nombres y fotografías de los seis músicos que lo acompañan en la gira.

Serrat regresó para ofrecer sus éxitos, al mismo tiempo que un hombre gritó “Canta tus canciones”, la súplica tuvo eco entre algunas personas.

“Es una satisfacción volver a encontrarles aquí. Veo que están todos. Que nadie aprovechó el intermedio con la excusa de ir al baño”. El artista bromeó con una mujer que compraba a un vendedor, y continuó charlando que había recuperado a Tarres, “siempre está con nosotros, lo que pasa es que a veces no le dejamos. Tarres, es el otro yo de Serrat. Todos tenemos otro yo, que va muy bien porque le puedes echar la culpa de todas las cagadas que hagas”.

Divertido explicó que Tarres y Serrat se reparten el show “hay días que viene uno y días otro. Hay días que no viene ninguno, ahí el empresario tiene que buscar con urgencia un imitador que le saque el apuro y ¿quieren que les diga una cosa? Lo hacen mucho mejor, no sólo salvan el show, sino que son una preocupación”.

Agregó que Serrat se opuso a que se presentara Tarres, murmurando y como compartiendo un secreto explicó al público “yo creo que hubo un asunto de señoritas o señoras. Le dijimos que íbamos a Alaska que hacía frió y no le gusta. ¿Cómo lo vamos a tener engañado si es más vivo que el hambre el cabrón? Al ver que hacíamos la maletas y que metíamos guirnaldas y paliacates. Miró la cara de felicidad de Serrat… ‘ah pinche cabrón, tú te vas pa’ Guadalajara, pues yo también’”.

Después de la charla sobre su otro yo, los asistentes tuvieron la oportunidad de escuchar su amplio repertorio de éxitos y como plato fuerte comenzó con la canción “Tarres”, “Sinceramente tuyo”, “La bella y el metro”, “Princesa”, “Mediterráneo”, “Los recuerdos”, “Disculpe el señor”, “Pueblo blanco” y “Hoy puede ser un gran día”, con la que se despidió y abandonó el escenario.

Al regresar recibió una rosa roja, agradeció el gesto y en un acto de caballerosidad se la entregó a su violinista mujer. También cantó en catalán y dedicó la melodía a los catalanes que radican en Jalisco.

El cantautor tuvo que regresar al escenario en tres ocasiones, el auditorio cimbró cuando ofreció como postre las canciones “Cantares”, “Señora”, “Penélope” y “La fiesta”, para despedirse con el público de pie, al que agradeció las muestras de cariño.

miércoles, 26 de mayo de 2010

Gergely Bogany "Obra integral de piano de Federico Chopin"

Ha sido una delicia disfrutar de Gergely Bogany durante el festival de Mayo, en dos ocasiones he escuchado su música y realmente me encantó.
No se mucho de piano solo lo escucho y lo siento dentro de mi ser.
Como me decían ayer: El secreto de la música es que te penetre, que entre hasta tu alma y que no sepas ni como ni cuando la música se instaló.
Además la música es un bálsamo sanador, sin palabras, sin esfuerzos, te cura de manera inconsciente. GRACIAS.

Sobre el pianista habrá muchos comentarios al respecto. Pero en las dos ocasiones todo el teatro Degollado estaba lleno, y él magistral, y verdaderamente lo ovacionamos.
Lo mejor: inmerso en su música, en su piano, en la forma de ACARICIAR las teclas. (Tema para Ensayo).

Gracias al Festival de Mayo por traer esta calidad de eventos a nuestra ciudad.
Video 1



Video 2




Más sobre Gergerly Bogany:

El Informador - Gergely Boganyi, en busca de la genialidad

El pianista Gergely Boganyi es un conocedor de la obra del compositor polaco y de Franz Liszt. A. HINOJOSA

El pianista húngaro ofrecerá mañana el primer recital de 10 que componen la obra integral para piano solo de Federico Chopin GUADALAJARA, JALISCO (03/MAY/2010).- A sus 36 años, el húngaro Gergely Boganyi es reconocido como un gran pianista en el mundo.
Aunque se mantiene alejado de los reflectores y de la fama, su talento no ha pasado desapercibido.



La Jornada- interpretará pianista la obra completa de Federico Chopin en el Teatro Degollado

El ciclo de 10 conciertos comienza esta noche en el marco del Festival Cultural de Mayo

CECILIA DURÁN

El pianista húngaro Gergely Bogányi
El pianista húngaro Gergely Bogányi Foto: FOTO ARTURO CAMPOS CEDILLO

En el contexto del Festival Cultural de Mayo el pianista húngaro Gergely Bogányi interpretará en 10 conciertos la obra completa de Federico Chopin en lo que representa un homenaje al compositor polaco en el año que se conmemora el bicentenario de su natalicio.

El director del Festival, Sergio Alejandro Matos, resaltó que Jalisco es el único estado de la república mexicana en donde un artista tocará las 208 piezas de Chopin.

El Informador - Gergely Boganyi cautiva con el ciclo de Chopin

El pianista Gergely Bogányi enmudeció a los asistentes con el quinto concierto para piano solo. E. PACHECO

El concierto en la Fundación Jesús Álvarez del Castillo cerró con una ovación para el músico

Links:
Gergerly Bogany - Wikipedia

lunes, 22 de junio de 2009

Y se llegó la fecha.. Andrés Calamaro

Y como no hay plazo que no se cumpla y fecha que no se llegue, este sábado pasado pudimos disfrutar al Salmón: Andrés Calamaro.
Con sus casi 48 años "casi cincuentón", se veía lleno de vida y sobre todo lleno de rock, con ese amor por Bob Dylan y Elvis, él y su banda dieron un gran concierto.
Con muchas piezas de su repertorio no tan comerciales pero magníficas, al final cantó las mas comerciales que no podían faltar.
¡Estos rockeros si que saben deleitar! Me quedo muy satisfecha de haber gozado este concierto.

Como dice La banda Trece en el blog de la gira de Calamaro

20 de junio - javier trece mas ha dicho:
ESTO ES ROCK Y NADA MAS...................
ESTO ES VIDA Y TAMBIEN SUERTE.........

ES PASIÓN NATURAL........................

SI TU OJOS NO ME MIENTEN...............


Complicidad...
Ayer andando por la Galería del calzado, me tope de frente con un chavo que andaba con su esposa, pero nos quedamos viendo a la par las recién estrenadas camisetas de Calamaro, obviamente compradas la noche anterior en el concierto, al ver las playeras nos sonreímos y en una mirada pudimos compartir toda la experiencia de un excelente concierto.
Es decir la "Complicidad de los rockeros, de haber gozado a Andrés"

Reportajes:

Público Salmón inolvidable
David Melendez
Esta vez, el argentino ofeció un concierto con menos furia y más luces. Fotos: Público
La euforia en todas sus modalidades brotó por poros y garganta de los seis mil asistentes.




Informador -
Música y poesía en escena con Andrés Calamaro

Andrés Camalaro deleitó a sus fanáticos
con una noche de tangos, rock y amor en el Auditorio Telmex.
EL INFORMADOR. E. PACHECO








Mural- Gente: Deleita Calamaro a la Ciudad
El argentino hipnotiza a 9 mil asistentes al recital ofrecido en el Telmex. Daniel Zazueta


Andrés Calamaro ofreció lo mejor de su repertorio en su segunda visita a Guadalajara.
Foto: Marte Merlos

La frase:
“Buen tequila, a la salud de la gente y de la Perla Tapatía. Gracias por darnos un buen momento, un momento intenso. Gracias por el tequila, el mariachi, la comida de sus calles, los toros y su gente, porque México es mucho” Andrés Calamaro, cantautor.


Enlaces:
Gira Andrés 2009
Web oficial Calamaro

jueves, 7 de mayo de 2009

Ya preparandonos para ver a Calamaro!

"Este artista, nacido en Buenos Aires y educado en el feminismo, la tolerancia, la cultura y la libertad"


Nueva Fecha: 20 de Junio, con tanto cambio me consuelo verlo antes de mi cumple.


No hay fecha que no se cumpla y ya casi podemos ver al Maestro Andrés Calamaro en Guadalajara, con todo y con que "por un pelito" nos quedamos sin concierto con lo de la Influenza. Pero al parecer ya no! Y el próximo 22 de Mayo allí estaremos para aplaudirle y gozarle.
Dicen que el camino se disfruta tanto o mas que el arribo, así que desde ahorita ya estamos disfrutando.

Los 40s me trajeron ver a todos mis artistas favoritos, ya que ahorita nos toca a los ochenteros.



Biografía


Intro

Cuando Andrés cumplió ocho años pidió de regalo un acordeón, y más tarde un tambor (después de golpear los parches en casa de unos vecinos en el downtown de Buenos Aires). Sin embargo, con el tiempo, se fue volcando a la guitarra eléctrica y al piano, el instrumento donde muestra mayor fluidez y versatilidad.

Años después, pescando tiburones en Uruguay, Andrés escucho su primera oferta de trabajo, un grupo musical, ya en sus horas bajas, necesitaba un reemplazo en los teclados, y fue entonces cuando nuestro jovencísimo Andrés salió a las carreteras por primera vez.
Un tiempo después, tejió su futuro propio, y fue a una audición para entrar en el grupo Raíces, y entre los gritos del Mundial de fútbol, y los tambores del candombe, dió sus primeros pasos en el latin jazz y fue detenido por la policía de la dictadura. Era invierno.

Probó suerte en boites, con The Platters, tocó con integrantes de una secta religiosa, y allá donde pudiera sentarse a tocar un teclado, hasta que, en los primeros meses de la década del ochenta, recibió la llamada que cambiaría su destino, era Miguel Abuelo recién llegado de la isla de Ibiza.

Con Los Abuelos de la Nada encontró su lugar, tan deseado, en el olimpo criollo del rock argentino, eran los primeros años ochenta. Los Abuelos era un combinado de poesía, funky, carretera y armonías, formado por seis músicos de curtido talento y personalidad, entre los cuales estaban el productor y bajista Cachorro López, el cantor de tangos Daniel Melingo y el, ya mencionado, Abuelo...
Promediando la década, y con dos discos en solitario publicados, Los Abuelos de la Nada de disuelven y Andrés sigue asiduo a los estudios de grabación, con una prometedora carrera de producción musical, que incluye el disco que consagró a Los Fabulosos Cadillac, entre otras grabaciones realizadas entre Buenos Aires y México.

Conduciendo su propio programa de radio, conoce a Ariel Rot y conforman una sociedad musical para grabar, entonces, dos discos solitarios de Andrés y salir a las carreteras de Argentonia. Eligen intentarlo en España y refundarse como Los Rodríguez, con el recordado Julián Infante, el igualmente querido Guillermo Martín, y un baterista de apellido Dukakis.

El regreso

En 2005, Andrés volvió a los escenarios para dar forma a uno de los regresos más sonados de la música actual, de aquellos primeros conciertos, impulsado por la fuerza espiritual y musical del grupo argentino Bersuit, se recoge el álbum “El regreso”, que fue el disco más comprado en Argentina, donde vender (comprar) discos es un anacronismo que, se entiende, desafía al tiempo y a ciertas lógicas.

2006 fue más aún que el año del regreso, y consagró a Calamaro en las voces de sus, más destacados, compañeros de profesión, como Joaquín Sabina, León Gieco, Muchachito Bombo Infierno, Fito Páez, Niña Pastori, Julieta Venegas, El Canto del Loco, y el Indio Solari, en un disco de homenaje y relecturas de su repertorio (“Calamaro querido”), y otras recopilaciones de similar estirpe sonora (“Escúchenme entre el ruido”).
También colaboró en las nuevas grabaciones de Bersuit, Ratones Paranóicos, Vicentico, La Mona Jiménez, y en el próximo disco de duetos de Ariel Rot.

Son las nuevas, y esperadas, canciones de Andrés, y el fruto de una sociedad musical, y artística, comprometida con el rock y con la música, un disco grabado al margen de las corrientes comerciales y las tendencias televisivas. Con letras agudas y profundas, sociales, marginales y sentimentales.

Hoy por hoy, Andrés es considerado un músico influyente en el panorama del rock en este idioma y la música popular. Podríamos suponer, que si Calamaro hubiese nacido en Seattle, o en Manchester, por no citar a Liverpool, hoy seria un líder de la música universal.

Flaca - Concierto 2005
Soy Tuyo - La lengua Popular 2007

Discografía
Estos son los discos editados por Calamaro en solitario:
Hotel Calamaro
Vida cruel
Por mirarte
Nadie sale vivo de aquí
Grabaciones encontradas volumen uno
Caballos salvajes (banda sonora)
Grabaciones encontradas (dos)
Alta suciedad
Honestidad brutal
El salmón
El cantante
Tinta roja
El regreso
Made in Argentina (Dvd)
El Palacio de las Flores
La lengua Popular (2007)
Genios del Rock Nacional (2007)
Dos son multitud (2008)
Andrés- Obras Incompletas (2009)

Blogs y Enlaces:
Calamaro.com
Taco de Salmon
Andrés en MTV
Conciertos
Pagina Oficial de Andrés Calamaro
Andrés Calamaro -Wikipedia