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viernes, 13 de mayo de 2011

Inauguración FART 2011: Sociedad Materia Prima del Arte

Qué refrescante es ver a las nuevas generaciones entusiasmadas con sus proyectos propios, con sus sueños, en este caso, todos "aspirantes de artistas", todos con ganas de sobresalir, de dejar huella en este planeta a través de su obra. Aún definiendo que es lo que les gusta hacer, como bien preguntaron algunos: Cúal es la materia prima para una obra de Arte, qué me alimenta para hacer una creación.

La inauguración del Festival de Arte contemporáneo Miércoles 11 de Mayo en Casa Clavijero, contó con la participación de 3 conocidos artistas para participar en un panel :Yoshua Okón, Alejandro Fournier y Raúl Rebolledo, y  Edgar Hernández Posh como moderador.

Contenido: En este debate los ejes principales se abordarán desde la perspectiva de cada uno de los invitados en relación a las preguntas dispuestas por el moderador, que irán desde su percepción de la realidad y su forma de representarla y trabajarla en su discurso artístico, hasta los componentes oficiales y las estructuras contemporáneas colectivas que dan forma a un engranaje complejo de posibilidades de intervención a través del arte.

El tema muy adhoc para que los artistas cuestionaria y algunos pequeños debates sobre la interpretación del Arte en la sociedad.

Me gusto mucho ver  el interés por hacer el arte alcanzable a todos y también por buscar la creatividad y originalidad en lso proyectos.

Cada uno de los panelistas mostró dos de sus proyectos pasados o en los que sigue trabajando. Cada artista con un estilo muy diferente y una propuesta distinta.

Yoshua Okón -
Rusos Blancos




  




 Risas Enlatadas







Alejandro Fournier

Sector Reforma 








Raúl Rebolledo
Set Jet














Programa completo FART



Noticias:




Links:
Facebook
http://fartmexico.blogspot.com/
Yoshua Okón- Hammer
Alejandro Fournier- http://alejandrofournier.blogspot.com/

sábado, 5 de febrero de 2011

Arte Sensual de Gil Elvgren - Pin-up art


El gran arte americano de chicas de calendario ( Pin-up art)

Me encontré con esta sorpresa que recuerda aquellos calendarios tradicionales en los lugares "altamente masculinos" como talleres, refaccionarias etc.
Es muy agradable poder ver la seducción y la sensualidad de estas pinturas. Quizás hoy ya medio olvidadas.





























Links:
Gil Elvgren Website
Great American Pin-up Gallery

martes, 1 de febrero de 2011

Tony Garifalakis: Exposición THE MISERY OF PHILOSOPHY.

“Quiero crear arte accesible para todos”, Tony Garifalakis

Tony Garifalakis crea instalaciones que analizan el lenguaje visual de los elementos extremos en la cultura de hoy en día. Su lenguaje abarca desde delicadas acuarelas hasta el grunge, desde la psicodelia hasta la perdición. Su experiencia en el diseño gráfico la dan a su insignia demoniaca una autoridad hi-fi, sin amargo su habilidad artística lo impulsa a experimentar con proyectos atrevidos de lo-fi.





Iniciamos el año con la cultura de lleno. El miercoles 26 de Enero en la Galería Jorge Martínez, pudimos ver en vivo a Tony Garifalakis, Artista australiano y un personaje demás interesante en el mundo del arte.
Nos acompaño una amiga de USA y fue muy conveniente ya que la platica fue en Ingles, con ayuda de un traductor.

Los trabajos de Tony son diferentes, no me atrevo a calificarlos, Es un arte muy confrontador, o quizás habra quien cuestione si estas instalaciones y creaciones son arte.

Veanlo con sus propios ojos, algunas fotos que tomamos.






Noticias:

El informador - Tony Garifalakis exhibe su humor

En suma, The misery of philosophy, de Tony Garifalakis, es una muestra que explora la cultura contemporánea y su iconografía emblemática a través de la ironía, el humor, el desencanto y la sorpresa. La exhibición permanecerá hasta el 6 de marzo en la galería, situada en Boulevard Puerta de Hierro 5210, piso 13-B.

Milenio- “primer artista oficialmente censurado por el Vaticano”.

Ante ese lemael australiano Tony Garifalakis esboza una media sonrisa.

El artista visual australiano expone su obra en la galería Curro y Poncho con la muestra titulada The misery of philosophy, individual contemporánea que continúa su visita en México y que persiste en los extremos para examinar el apocalipsis...

Noticias de Música, Cine y Arte - Revista Marvin - 25 Ene. 2011

Tony Garifalakis es un artista originario de Australia que ha llamado la atención por su obra un tanto agresiva y gótica.

Links:

www.tonygarifalakis.com


martes, 13 de julio de 2010

Kseniya Simonova es la ganadora de la edición Ucraniana de Tienes Talento.

Hoy me llegó este video por correo, vale la pena verlo y sentirlo. Aguanten los 8 minutos.

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Kseniya Simonova es la ganadora de la edición Ucraniana de Tienes Talento 2009
En la final, pintó en directo una animación de la invasión alemana a Ucrania durante la Segunda Guerra Mundial, usando sus dedos y una superficie con arena.

Trajo lágrimas a los ojos de los jueces.
Son 8 maravillosos minutos. La "pintura"... cambia con cada movimiento de sus manos...!

martes, 1 de diciembre de 2009

BBRASIL (2) De Regreso .... Y con Bresson en la mirada

From Brasil - Sao Paulo y Campinas

Ya estoy de regreso en mi terruño amado y vaya que esta palabra se vuelve esencia en la piel del viajero, es como un sabor agridulce: lo dulce de explorar, de lo nuevo, de las mieles del club de Marco Polo, pero a la vez lo agrio de dejar lo que se empieza a querer, de no saber si puedas regresar y querer grabar en tus ojos esas imágenes en los ojos y el corazón para sempre lembrar y en contraposición el dulce sabor del regreso, de las bienvenidas, de saber que se te espera... del anhelo de ver tus afectos. De estar en casa: tus pieles, tus olores, tus sabores tu ser mas indispensable.

Este viaje estuvo muy armonizado mucho business world pero también hubo esparcimiento, amizade, espiritualidad y aprendizaje, un poco de todo.

¿Lenguas, una sola o varias?
La lengua cada vez se simplifica mas y dejas de ver las conjugaciones y empiezas a ver todas las raíces latinas... todas tan iguales y tan diferentes, al leer todo se entiende, al escuchar no:
¿Será que es el acento, el tono de voz, la cadencia de las palabras, la forma en que nuestra lengua las acaricia, la que hace la diferencia en cada lengua?

Fotos, otra forma de ver

Cuando la cabeza y el corazón se unen por los ojos

“Para mí, la fotografía es situar la cabeza, el corazón y los ojos en la misma línea visual."
Henri Cartier-Bresson.

Mi regalo de SP fue un paseo por el mundo de la Fotografía empezando por el master de master: Henri Cartier-Bresson en el SESC PINHEIROS SP, así como recorrer los recuerdos de las fotos de Walter Evans en el MASP.

MASP- Museo de Arte de Sao Paulo
El Museo de arte de Sao Paulo, tiene grandes obras pocas pero muy selectas, por fin pude ver en vivo y a todo color tres Modiglianis, hermosísimos llenos de color y textura.
Llamó mi atención varios Siquieros, donados por México de colecciones privadas. Habría que ver cuantos quedaron para las galerías en México.
El MASP tiene varios pintores del Retrato (Portrait) desde Rembrandts, hasta pintores Brasileños.
Había también una exposición de Arte Urbano: Grafittis, montados en una sala de arte de ese calibre... interesante.

Exposição fotográfica em São Paulo – Henri Cartier-Bresson: Fotógrafo

Blog Olhares - Fotografia online

Hyères, France, 1932 - Foto: Henri Cartier-Bresson (© Henri Cartier-Bresson/ Magnum Photos)

Hyères, France, 1932 - Foto: Henri Cartier-Bresson (© Henri Cartier-Bresson/ Magnum Photos)

De dia 17 de Setembro até 20 de Dezembro de 2009, e no âmbito do Ano da França no Brasil, poderão visitar a exposição da Fundação Henri Cartier-Bresson administrada por Magnum Photos, no SESC PINHEIROS em São Paulo (Brasil).

Endereço: Rua Paes Leme, 195.

Entrada livre.

Aberto de Terça-feira à Sexta-feira, das 10h30 às 21h30 e nos Sábados, Domingos e feriados, das 10h30 às 18h30.

“Henri Cartier-Bresson: Fotógrafo”

Esta mostra, organizada por Eder Chiodetto, é composta por mais de 100 fotografias do artista francês, registradas em 23 países durante mais de cinco décadas, entre 1926 e 1979.

“Bressonianas”

Em simultâneo com a exposição acima referida, “Bressonianas“, sob curadoria de Eder Chiodetto, reúne 42 fotografias de sete autores brasileiros que foram artisticamente influenciados por Bresson.

Os fotógrafos são:

Cristiano Mascaro

Flavio Damm

Carlos Moreira

Orlando Azevedo

Juan Esteves

Marcelo Buainain

Tuca Vieira

Sobre o autor

“Aclamado mundialmente, Henri Cartier-Bresson (1908-2004) começou a fotografar como profissional em 1931, influenciado pelos surrealistas. Segundo o coordenador geral do projeto que trouxe a mostra ao Brasil, Eder Chiodetto, “não pela pintura deles, mas pela percepção do subconsciente”. A partir disso, Cartier-Bresson se deixou levar pelo instinto, clicando cenas simples nas ruas, flagrantes das belezas do cotidiano, e construiu um legado considerado o ápice da fotografia humanista e do fotodocumentário.”

“Tirar fotos é prender a respiração quando todas as faculdades convergem para a realidade fugaz.” Henri Cartier-Bresson.

“É pôr numa mesma linha de mira a cabeça, o olho e o coração.” Henri Cartier-Bresson.

Para mais informações, consulte o Portal do SESC SP.


Frases:

Cuando la cabeza y el corazón se unen por los ojos
“Para mí, la fotografía es situar la cabeza, el corazón y los ojos en la misma línea visual." HCB




Links:

Blog Olhares - Fotografia online
Fotos exclusivas de Cartier-Bresson no Portal SESCSP
Henri Cartier-Bresson - Wikipedia
El mundo libro.com - –‘Henri Cartier-Bresson. ¿De quién se trata?’-

Fundación Mapfre inaugura la exposición de fotografía - Walter Evans en Sao Paulo
Walter Evans - Wikipedia

viernes, 13 de noviembre de 2009

Acuarelas de Horacio Girón - La Fiesta de los Sentidos

“La acuarela es el agua fuente de vida, es claridad, transparencia, luz. Hoy es el agua de colores la que germina la semilla de las ideas y en la blancura del papel da la vida a esta serie de imágenes, las cuales no podrían ser mejor expresadas y desarrolladas que en esta técnica, por las virtudes únicas que la destacan de otras técnicas plásticas” Horacio Girón





Horacio Girón - Acuarelista (Foto: Milenio)



















Exposición Museo del Periodismo y las Artes Graficas: 5 de Noviembre al 15 de Enero



Horacio Girón es un pintor joven, super profesional (vean su obra) y sobre todo conserva la sencillez de espíritu y de ganas de compartir de corazón su arte.
Por primera vez su obra se presentó en Guadalajara, en el Museo del Periodismo (Casa de los Perros) y estará todo el mes de Noviembre, Vale la pena ver su trabajo que preparó especialmente para esta exposición.








Además es un gran amigo de Gina, y este es parte de sus proyectos de vida: Fomentar el arte que nace del alma, y Horacio es un gran ejemplo.











La inauguración estuvo muy concurrida, amenizada por música de arpa.
















Horacio y su familia son de Oaxaca por lo que quisieron compartir las delicias de su tierra y vean que ricuras probamos en esta ocasión, y algunos ricos postres como recuerdo.
Gracias a su familia también.
















Queso de Oaxaca, Chapulines colorados, Salchichón, Queso de Puerco. Y una rica salsa oaxaqueña.
















Pan dulce típico





Reportajes:
Milenio: Oaxaca llena de acuarela el Museo del Periodismo
Informador: Explosión de color en el Museo del Periodismo




Foto: Informador